Dat veel kunst om een zekere langzaamheid vraagt is een overtuiging die in HART regelmatig weerklank vindt. Na twee jaren van intense inperkingen zag het afgelopen jaar een feestelijke terugkeer van een bomvolle lokale en internationale kunstagenda. Maar past het tempo van de kunstwereld ook bij het ritme van kunst zelf? En wat als dat niet zo is?
Het MACS, het Museum voor Hedendaagse Kunsten van de Federatie Wallonië-Brussel, bestaat twintig jaar. Het museum is gevestigd in Le Grand-Hornu, een ex-koolmijn die opnieuw een utopische plek is geworden. Een fraaie brochure herinnert aan wat er in die twintig jaar, van Giuseppe Penone tot Fiona Tan, allemaal is getoond. In plaats van een klassieke overzichtstentoonstelling heeft men eredirecteur en stichter Laurent Busine de kans gegeven uit te pakken met een hoogst eigenzinnige interventie waarbij niet de kunst maar het leven centraal staat: ‘Les Fabriques du coeur et leur usage’.
Didier Vermeiren, Mounira Al Solh, Antony Gormley, Sturtevant, Hilde Overbergh, Magali Reus, Philippe Van Snick, Boris Van den Eynden, Marjolijn Dijkman, Niels Donckers
Sinds dit jaar werkt HART in het kader van de lezingenreeks Universiteit Lichtekooi – Artists on Artists, Artworks and Everything Else samen met Lichtekooi Artspace, en stelt de opnames van de lezingen naderhand online beschikbaar.
Het is ochtend in Zutphen en Sidi Moussa, Mounira Al Solh en ik zitten achter een computerscherm voor een gesprek over haar eerste solotentoonstelling bij Zeno X in Antwerpen, aan de overkant van het KMSKA. Mounira Al Solh is in 1978, drie jaar na het uitbreken van de Libanese burgeroorlog, in Beiroet geboren. Midden jaren negentig verhuist ze naar Nederland. Vandaag woont en werkt ze afwisselend in Libanon en in Nederland. Beiroet is in Zutphen en ook in haar tentoonstelling in Antwerpen, die ze de titel Lovers, Nahawand and Saba. She Sang me Songs and I Didn’t Mind heeft gegeven.
HART magazine and Q-O2, a Brussels-based space for experimental music and sound art, join forces with 21 Tracks for the 21st Century, a series of playlists in which we ask our guests: what music does this century need? Each time, we invite one artist, thinker or musician to prepare a playlist of those sounds, songs and pieces of music that will best arm their listeners with the tools to approach what is left of this young century. Wrapping up this year's series is musician and curator Lia Mazzari.
Het oeuvre van Didier Vermeiren omspant ruim vijftig jaar. Een halve eeuw gewijd aan de beeldhouwkunst. Tot in de kleinste details heeft hij het werk van zijn voorgangers en collega’s bestudeerd. Met een zeldzame scherpte en rustige volharding zet hij in het atelier de kunstgeschiedenis resoluut naar zijn hand. Double Exposition in WIELS geeft ons een genereus inzicht in het werk en het denken van een van onze grootste nog levende kunstenaars, een masterclass beeldhouwkunst om duimen en vingers bij af te likken. Een gesprek.
De nieuwe tentoonstelling Body Field van Antony Gormley (1950, Londen) bij Xavier Hufkens bezegelt een 35-jarige samenwerking en een bijzondere relatie tussen kunstenaar en galerist. Gormley noemt Hufkens ‘veel meer een vriend dan een producent’ en ‘iemand die dingen mogelijk maakt’. Wat hem bevalt aan zijn marchand, is Hufkens’ verzet tegen het businessmodel van de galerie-franchising. Een gesprek.
Het zijn belangrijke jaren geweest voor Hilde Overbergh (1964). Na de publicatie van een omvangrijke catalogus van haar werk vorig jaar en een paar bijzondere groepsshows, waaronder een in Emergent in Veurne, lijkt zowel in de galeriewereld als bij een breder publiek het besef door te dringen dat er een meer dan boeiend oeuvre groeit. Opgeleid als schilder is Overbergh de afgelopen dertig jaar vooral bezig geweest het medium van binnenuit te herdefiniëren. Met een nieuwe solotentoonstelling in De Garage in Mechelen heeft ze haar stem helemaal gevonden.
Nog tot 5 maart 2023 loopt in het tot AfricaMuseum herdoopte Koninklijk Museum voor Midden-Afrika in Tervuren de tentoonstelling Europa, Oxalá, samengesteld door onderzoeker en curator António Pinto Ribeiro en de kunstenaars Katia Kameli en Aimé Mpane. Het is de laatste etappe van een reis die begon in het Mucem, het Museum van Europese en Mediterrane Beschavingen in Marseille, vervolgens de Calouste Gulbenkian Foundation in Lissabon aandeed, en nu in België haar laatste stop heeft.
Vanaf het najaar van 2022 nodigt HART opnieuw een aantal kunstenaars uit om een gelimiteerde kunsteditie te maken. De eerste in deze nieuwe reeks is een zeefdruk van Shirley Villavicencio Pizango. Deze HART kunstenaarseditie is genummerd en gesigneerd op een oplage van 50 exemplaren en gedrukt bij Studio-Vanpoucke.
HART magazine and Q-O2, a Brussels-based space for experimental music and sound art, join forces with 21 Tracks for the 21st Century, a series of playlists in which we ask our guests: what music does this century need? Each time, we invite one artist, thinker or musician to prepare a playlist of those sounds, songs and pieces of music that will best arm their listeners with the tools to approach what is left of this young century. This month's guest is Joachim Badenhorst.
Eind september oganiseerde het Frans Masereel Centrum in samenwerking met HART en Rekto:Verso een week van de kunstkritiek voor jonge kunstcritici. In verschillende workshops maakten ze kennis met verschillende typen van kritiek, wisselden van gedachten over de betekenis ervan en scherpden hun pen. Op onze website delen we vier artikelen van auteurs die deelnamen.
Eind september oganiseerde het Frans Masereel Centrum in samenwerking met HART en Rekto:Verso een week van de kunstkritiek voor jonge kunstcritici. In verschillende workshops maakten ze kennis met verschillende typen van kritiek, wisselden van gedachten over de betekenis ervan en scherpden hun pen. Op onze website delen we enkele van de resultaten van die week. Jef Declercq schreef een verslag van een ontmoeting die hij had met kunstenaar Yue Yuan in het FMC die week.
Sinds ongeveer anderhalf jaar is Antwerpen een nieuwe tentoonstellingsruimte rijker. Lichtekooi Artspace is een ruimte voor actuele kunst en wil in de eerste plaats de kunstenaar aan het woord laten. Bijvoorbeeld door Universiteit Lichtekooi, een lezingenreeks door kunstenaars die dit najaar haar tweede editie ingaat. Sinds dit jaar werkt HART in het kader van de lezingenreeks samen met Lichtekooi en stelt de opnames van de lezingen naderhand online. Een gesprek over de ideeën achter de ruimte en Universiteit Lichtekooi met initiatiefnemers Nadia Bijl en Pepa De Maesschalck.
